Wernisaż wystawy prac ilustrujących cykl imprez pt. "Antystress".

Zobaczymy prace: Jacka Staniszewskiego, Kacpra Ołowskiego, Wilgi Badowskiej, Magdy Benedy, Jacka Kornackiego, Maxa Szwocha, Marka Okrassy, Macieja Gorczyńskiego, Józefa Czerniawskiego, Krystyny Suchwałło.

Antystress...

Raz na dwa miesiące w Sali Mieszczańskiej Ratusza Staromiejskiego w Gdańsku odbywa się cykliczna impreza pt. Antystress.

Antystress daje “zielone światło” wszystkim oryginalnym i wrażliwym twórcom, udostępniając Salę Mieszczańską Ratusza Staromiejskiego na niezależne prezentacje rodzimych twórców. Jesteśmy otwarci na inwencję, pomysłowość i nowe objawienia artystyczne: muzyczne, literackie, taneczne, rzeźbiarskie, malarskie, fotograficzne, etc. etc.

Prezentowane są nowe trendy w muzyce, satyrze, poezji – jednym słowem – w sztuce Wybrzeża. A przy okazji – liczymy na integrację środowisk twórczych, samorządowych i lokalnego biznesu, by w przyszłości wspólnie realizować działania z korzyścią dla regionu
(i samych uczestników).

Artyści:

Jacek Staniszewski

Urodzony w Lęborku. 1977-84 Studiował na Wydziale Grafiki Projektowej w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku. Obecnie adiunkt na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Od 1982 prowadzi niezależną działalność muzyczną. 1986-01 Wykonał ponad 200 plakatów do wystaw, spektakli teatralnych i koncertów. Współpracuje z PGS w Sopocie, Ladengalerie w Berlinie, Fundacją Sfinks w Sopocie, Teatrem Ekspresji, Teatrem Dada Von BzdĂĽlow, Nadbałtyckim Centrum Kultury, Teatrem Wybrzeże, Teatrem Miejskim w Gdyni, Teatrem Muzycznym w Gdyni, Colosseum (organizator Gdynia Summer Jazz Days), Smithkline Beecham Polska. Zaprojektował szatę graficzną płyt zespołów: Bielizna, Apteka, Ego, Blenders, ?cianka, Centrala, Miasto mężczyzn, Czan, Mordy, Kury, łoskot. 1998 Na 100 billboardach w Warszawie prezentowane były 3 autorskie projekty z cyklu „Wild Life is Us - Dzikie życie to my”. Jest autorem Drogi Krzyżowej wykonanej na zamówienie zakonu Kamilianów w Warszawie.

Wystawy indywidualne:

1987 „Dread Object I” Galeria „D”, Sopot. „Dread Object II” Galeria Promocyjna, Warszawa. 1989 „Dread Object III Tour” Galeria Wostock, Berlin Zachodni. „The Last Dread Object” MCK, Leningrad. 1994 „Dread & Vision” PGS, Sopot. „Dr EAD” Delikatesy Avantgarde, Gdańsk. 1996 „Dobra nowina” BWA, Zielona Góra. 1997 „Art Film Fest” PGS, Sopot. 1998 „Dzikie życie to my” PGS, Sopot. „Dzikie życie - Wild Life” Centrum Sztuki Współczesnej, Warszawa.

Wystawy zbiorowe:

1985 „Młodzi plastycy z Gdańska” Instytut Kultury Polskiej, Paryż. 1986 „Ekspresja lat 80.” BWA, Sopot. 1987 „Baraki”, Gdańsk. 1987 „Moby Dick”, Gdynia. 1988 „Realizm radykalny, abstrakcja konkretna” Muzeum Narodowe, Warszawa. „A teraz rzeźba”, A. Bonarski, SArP Foksal, Warszawa. 1989 „Na obraz i podobieństwo” - nowa ekspresja religijna, A. Bonarski, Zakłady Norblina, Warszawa. „Lochy Manhattanu” J. Robakowski, łódź. 1990 „Raj utracony” Centrum Sztuki Współczesnej, Warszawa. 1991 „Magowie i mistycy” Centrum Sztuki Współczesnej, Warszawa. 1992 „Siedem przestrzeni” - N .Smolarz & J. Bogucki, Zachęta, Warszawa. 1993 „Perseweracja mistyczna i róża” PGS, Sopot. 1994 „Fatamorgana” Delikatesy Avantgarde, Gdańsk. „Skarbek / Staniszewski / Visconti” Tacheles Galerie, Berlin. 1995 „Tabula Rasa” Rathaus Kilonia. International workshop, Technikom Pretoria (RPA). 1996 „Green & Brown” National Museum, Pretoria. Delikatesy Avantgarde, Kunstraum, DĂĽsseldorf. „Video Mentale” Foro Artistici / Eis Fabrik Hannover. 1997 „Sztuka Sopotu” PGS, Sopot. 1998 Salon plakatu, Muzeum Plakatu w Wilanowie, Warszawa. „The View from Poland” African Window Museum, Pretoria. 2001 Salon Plakatu Polskiego, Wilanów Warszawa. Biennale Plakatu Polskiego, Kraków.

Magda Beneda

Ur. 15 października 1962r. w Olsztynie, zam. w Gdańsku. W 1988r. dyplom na Wydziale Malarstwa i Grafiki w pracowni projektowania graficznego prof. Jerzego Krechowicza w Wyższej Szkole Sztuk Pięknych w Gdańsku (obecnie ASP).

1989r.Ogólnopolska Nagroda za Najlepszy Dyplom w dziedzinie grafiki.

1988-1990r. nauczyciel projektowania graficznego w Liceum Sztuk Plastycznych w Gdyni Orłowie

1992-1990r. szef projektowania graficznego w "Przeglądzie Politycznym", kwartalniku wydawanym przez Gdańską Fundacją
Liberałów

Od kwietnia 2003 twórca niezależny.

Malarstwo i ilustracja:
Wystawy:
1989-wystawa indywidualna w Sopocie
1990-wystawa indywidualna w Antwerpii
1991-wystawa indywidualna w Oslo
1992-wystawa indywidualna w Antwerpii
25.10-7.11.2004r-wystawa Montpellier (Francja)

Grafika użytkowa:
W czerwcu 2003r.Złote Orły w kategorii Design-druki korporacyjne oraz nagroda Ministra Kultury za koncepację i projekt Raportu Rocznego Grupy Ergo Hestia.

Józef Czerniawski

Urodzony w Myśliborzu koło Szczecina w 1954 roku. Studia w PWSSP w

Gdańsku. Dyplom w 1977 r. w Pracowni Malarstwa prof. Kazimierza ?ramkiewicza. Jest asystentem w Pracowni Malarstwa prof. Macieja ?wieszewskiego. I stopień kwalifikacji uzyskał w 2000 roku - pracuje na stanowisku adiunkta.

Wystawy indywidualne: 1978 wystawa ZPAP, Galeria "Sień Gdańska". 1987 "Gale-ria'85", Gdańsk 1988 Galeria BWA w Sandomierzu. 1989 Galeria "Pod Wodnikiem" Gdańsk. 1994 "Galeria-Biuro", Gdańsk. 1998 Galeria "Sfinks", Sopot. 2000 Galeria "Koło", Gdańsk. 2001 Galeria PGS, Sopot.

Nagrody i w wyróżnienia: 1977 Wystawa najlepszych prac dyplomowych, "Zachęta", Warszawa. 1978 II Nagroda "Konik morski'78", BWA w Szczecinie. 1980 II Nagroda "Morze, symbol - rzeczywistość" Galeria PSP, Gdynia 1985 Grand Prix -"Wisła w sztuce", BWA w Sandomierzu. Wy-różnienie, VI Biennale Sztuki Gdańskiej, BWA w Sopocie. 1986 Wyróżnienie, konkurs im. Leona Wyczółkowskiego, BWA w Bydgoszczy. Nagroda Prezydenta Sopotu "Papier'86", Galeria 85, Gdańsk. 1987 Nagroda Prezydenta Sopotu "Papier'87", Galeria 85, Gdańsk. 1988 I Nagroda i dwa wyróżnienia, II Konkurs im. Leona Wyczółkowskiego, BWA w Bydgoszczy. 1989 "Piękno ginącej przyrody", nagroda, Pałac Kultury i Nauki w Warszawie. 2000 II Nagroda, Festiwal Polskiego Malarstwa Współczesnego, Szczecin 2000.

Wilga Badowska

uprawia malarstwo i grafikę.

Twórczość pelna magicznej symboliki, poetyki groteski. Otoczenie poddane animacji, przedmioty uczlowieczeniu i zidywidualizowaniu cech. Bohaterami kompozycji są zwierzęta o niepokojącej naturze, plynnych, miękkich liniach i niezwyklych ksztaltach.

Kompozycja bogata o zlożonej strukturze. Technika lączenia tradycyjnego batiku z pastelami oraz “estetyką bogactwa”, należącą do groteski.

Studia artystyczne w Pańswowej Wyzszej Szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku ukończyla dyplomem w 1986 r. w pracowni Kazimierza Ostrowskiego.
Maluje glównie na jedwabiu wlasną techniką batikowo-pastelową, także technikami tradycyjnymi (tempera, pastel), uprawia grafikę warsztatową, rysunek (m.in. prasowy), ilustruje książki.
Swoją twórczość prezentuje na wystawach indywidualnych i zbiorowych w galeriach w kraju i na świecie.
Jej prace znajdują się w zbiorach muzealnych i prywatnych w Polsce i za granicą – w krajach europejskich, Ameryce Pólnocnej, Japonii, Australii.

Jacek Kornacki

Urodzony w Gdańsku w 1964 roku. Studia w PWSSP w Gdańsku. Dyplom w 1991r. w Pracowni Malarstwa prof. Mieczysława Olszewskiego. Jest asystentem

w Pracowni Podstaw Rysunku i Malarstwa prof. Marii Skowrońskiej. I stopień kwalifikacji uzyskał w 2000 roku - pracuje na stanowisku adiunkta.

Wystawy indywidualne:

1992 Malarstwo, rysunek, obiekty, Galeria EL, Elbląg. Indywidualny pokaz litografii, Muzeum Archeologiczne, Gdańsk. 1995 "Przestrzenie wcieleń", Galeria Arche, Gdańsk. 1996 "?wiatła obecności", Galeria Teatru Witkacego, Zakopane. 1997 "?wiatło-cień", Galeria EL, Elbląg. 1998 "Ikono-suprematyzm", Sfinks, Sopot. 1999 "Ikono-suprematyzm", Klub "Mózg", Bydgoszcz. 2000 "Linie", Galeria Nowa Oficyna, Gdańsk. "Lapidarium", PGS, Sopot. 2001 "Studium do Anatomii Centaura"- rysunek, fotografie, XIX Zjazd Polskiego Towarzystwa Anatomicznego, Akademia Medyczna, Wrocław.

Wystawy zbiorowe:

1990 "Pracownia", BWA, Zielona Góra. 1992 "Dyplom 1990-91" PGS, Sopot. "Nadbałtyckie Sympozjum TRUSO'92", Galeria El, Elbląg. "Gdańskie Dni Niezależne", Sopockie Forum Integracji Nauki, Kultury i Sztuki, Sfinks, Sopot. 1993 "Kongres SIAC", Kraków. 1994 "Koniecznie rzeczywiste", Sachseln (Szwajcaria). 1995 "Tabula inna rasa", Kościół Św. Jana, Gdańsk. 1996 "Dazwischen", Ulm (Niemcy). "Lato - lato", Sfinks, Sopot. "Docendo Discimus", Państwowa Wyższa Szkoła Sztuk Plastycznych, Gdańsk. "Mistycyzm Sfinksa", Sfinks, Sopot. 1997 "Konkurs o nagrodę Daniela Chodowieckiego" - wystawa grafiki i rysunku, PGS, Sopot. Wystawa działań wizualnych inspirowanych kulturą techno, Sfinks, Sopot. "Niebo" - instalacja świetlna, Sfinks, Sopot. 1998 Wystawa inaugurująca działalność Galerii Przedmiotu "ARTEFAKT", Gdańsk. Wystawa rysunku pracowników ASP, Galeria Nowa Oficyna, Gdańsk. 1999 Konkurs o nagrodę Daniela Chodowieckiego - wystawa grafiki i rysunku, PGS, Sopot. "Zjawisko czasu" - rysunek, Galeria Nowa Oficyna, Gdańsk. Obiekt, Muzeum Zegarów Wieżowych, kościół Św. Katarzyny, Gdańsk. "Związki" - wystawa ZPAP "Gabinet osobliwości", Sfinks, Sopot. "Public Relations"- projekt akcji Centrum Sztuki Współczesnej łaźnia, Gdańsk. Obiekt, Galeria Wyspa, Gdańsk. 2000 Wystawa inaugurująca działalność Galerii Na Wieży, Kościół Św. Katarzyny, Gdańsk. 2001 "3 Kolory", PGS, Sopot.

Projekty artystyczne:

1997 Akcja artystyczna obejmująca przestrzeń miejską, Gdańsk. 1998 Akcja Sulechówko 1998-2000, Sulechówko. 2000 Akcja artystyczno-społeczna "Bądź świadomym dawcą narządów". 2001 Realizacja projektu arystyczno-badawczego p.t.: "Anatomia Centaura" wraz z Prof. Markiem Grzybiakiem, Akademia Medyczna w Gdańsku. Projekt i aranżacja artystyczna otoczenia XII wiecznej krypty grobowej w kościele Św. Katarzyny w Gdańsku.

Nagrody:

Wyróżnienie Ministra Kultury i Sztuki oraz nagroda Prezydenta Miasta Gdańska za "Dyplom 1990-91".

Maciej Groczyński

Urodzony w Miastku w 1957 roku. Studia w PWSSP w Gdańsku. Dyplom w 1983r. w Pracowni Malarstwa prof. Kiejstuta Bereźnickiego. Jest asystentem w

Pracowni Malarstwa prof. Mieczysława Olszewskiego. I stopień

Wystawy indywidualne: 1987 Galeria ,,Pod Wodnikiem", Gdańsk. 1989 Galeria "Moberge", Francja. 1990 Galeria "EI", Elbląg. 1991 Galeria "Atom", Gdańsk. 1992 Galeria "Miejska", Kartuzy. 1994 Galeria "Aue", Berlin. 1998 Centrum Sztuki Współczesnej, Zamek Ujazdowski, Warszawa. 1999 Fundacja "Sfinks", Sopot. 2000 Bilboard Państwowa Galeria Sztuki Sopot, realizacja akcji AMS. 2000 Performance (z J. Staniszewskim) pt. "Uranowi chłopcy z Rumunii", Fundacja "Sfinks", Sopot. 2001 "Barbarzyńca" Państwowa Galeria Sztuki.

Wystawy zbiorowe (wybór):

1985 Wystawa Sztuki Gdańskiej Londyn. 1986 "Arsenał" Hala Gwardii, Warszawa. "Krytycy o nas" BWA, Sopot. 1992 "Gdańskie Dni Niezależnych" Fundacja Sfinks, Sopot. 1993 Wystawa Sztuki Gdańskiej, Galeria Miejska, Waldkraiburg (Niemcy). 2001 "Dni Sopotu w Berlinie" Centrum Kultury Polskiej, Berlin.

Marek Okrassa

Marek Okrassa

MAREK OKRASSA (ur.w 1975 roku). Dwukrotnie otrzymał stypendium Ministra Kultury i Sztuki. Studiował malarstwo w pracowni profesora M.?wieszewskiego oraz rysunek w pracowni Marii Targońskiej. W 1999 roku otrzymał dyplom z wyróżnieniem Akademii Sztuk Pięknych. Laureat Srebrnej Ostrogi w 2000 roku. W 2004 roku odebrał Wyróżnienie Honorowe Fundacji im. Franciszki Eibisch w Muzeum Narodowym w Warszawie.

Paweł Huelle o malarstwie Marka Okrassy:
Masowy dreszcz elektryczny.
Nawet krótki moment obcowania z obrazami Marka Okrassy pozwala nam uchwycić pewien charakterystyczny, świadomie przez niego wybrany system znaków i odwołań. Przedstawiając pędzący z zawrotna prędkością biały automobil , taneczną parę, czy jazzowego trębacza, operując podobnymi motywami w wielu wariantach i wersjach , młody artysta (…) tworzy własny komentarz do naszej współczesnej tożsamości . Jesteśmy w samym środku masowego, konsumpcyjnego społeczeństwa , tyle tylko, że widzianego nie przez pryzmat obecnej agory- hipermarketu , ale początków tego procesu. Jaki jest stan faktyczny- zdaje się komunikować artysta – wszyscy wiemy, ale dlaczego nie mielibyśmy przypomnieć genezy? A skoro tak to nieustannie powracamy do epoki, która w największym stopniu ukształtowała nasze współczesne mity , stereotypy , wyobrażenia i sny, nie wyłączając z tego zbioru obrazów Hollywoodzkich…”